Le stylus phantasticus, au 17ème siècle, et après…
Œuvres de :
G.Frescobaldi (1583 – 1643)
JA.Reincken (1623 – 1722)
D.Buxtehude (env. 1637 – 1707)
J.Blow (1649 – 1708)
JP.Leguay (né en 1939)
B.Focroulle (né en 1953)
JP.Rolland (né en 1972)
« Dans ce style, la manière de composer, de chanter et d’exécuter est la plus libre, la moins contrainte qui se puisse imaginer, pour qui y découvre d’abord telle idée et ensuite telle autre, du fait qu’on n’y est lié ni par les mots, ni par la mélodie, seulement par l’harmonie, de sorte que le chanteur ou l’exécutant peut en jouer avec habileté. Toutes sortes de progressions par ailleurs inaccoutumées, d’ornements cachés, de tours et de colorations ingénieux sont amenés sans souci d’observer la mesure ou la tonalité, sans considération pour ce qui est placé sur la page, sans thème ni ostinato formel, sans thème ou sujet à mener à bien ; ici rapide et là hésitant, tantôt à une voix, tantôt à plusieurs et de temps à autre en retard sur la battue, sans mesure du son, mais non sans se montrer tout entier résolu à plaire, à surprendre et à étonner. »
7/07/21 : Aurélien FILLION, orgue Le stylus phantasticus, au 17ème siècle, et après…
14/07/21 : Stefano BERTULETTI (Bergame), orgue Cinq siècles de musique d’orgue italienne
21/07/21 : Guy-Baptiste JACCOTTET (Lausanne), orgue Paris au son des orgues
11/08/21 : Françoise MASSET, soprano et Pascale ROUET, orgue Musiques en miroir
Ce programme a été conçu fin 2020. Dans cette période difficile pour le spectacle vivant et plus qu’incertaine quant à la reprise des concerts publics, nous faisons le choix de le publier malgré tout, en espérant que musiciens et public pourront se retrouver avec plaisir et peut être dans une forme de résilience l’été prochain !
Les Amis des orgues de Thonon-les-Bains ont à cœur de partager leur passion pour la musique et les magnifiques instruments du patrimoine thononais. Les journées du patrimoine nous donnent l’occasion de faire découvrir la conception et la réalisation du plus grand des orgues construits par Xavier Silbermann.
Samedi 19 septembre 2020, basilique St
François de Sales, grande rue, à Thonon-les-Bains :
14h : « Les secrets de la construction d’un orgue », visite de l’orgue de la Basilique, avec Xavier Silbermann, facteur d’orgues et Sylvain Boudou, organiste titulaire.
15h30 : « Marathon de l’orgue ». Pour cette audition publique, l’orgue sera ouvert à tous les organistes, sur inscription par courriel à l’adresse asso.aot@gmail.com.
20h : Concert « Autour de Maurice Duruflé ». Thibaut Duret, orgue. + d’info sur le concert : Entrée libre, libre participation aux frais.
Pour toute la journée : Lavage des mains à l’entrée, port du masque, respect des distances de précaution et du sens de circulation, jauge limitée.
Dans le contexte de la crise sanitaire les choeurs du CRR d’Annecy ne viendront pas à Thonon comme prévu pour le programme conçu autour du Requiem de Maurice Duruflé.
Pour rester dans l’esprit initial de ce concert Thibaut Duret proposera un récital.
Basilique St François de Sales Samedi 19 septembre, 20h
« Autour de Maurice Duruflé »
Thibaut Duret, orgue
Programme :
Nicolas de Grigny Hymne Veni Creator : Plein / Fugue à 5 / Duo / Récit / Dialogue
Maurice Duruflé / Johann Sebastian Bach Mortifie nous par ta bonté, Seigneur
Maurice Duruflé Choral varié sur le Veni Creator
Jehan Alain Fantaisies I & II
Maurice Duruflé Prélude et fugue sur le nom d’Alain
Titulaire des grandes orgues Cavaillé-Coll de l’église Saint Jean-Baptiste de Belleville à Paris, où il succède à de grands musiciens comme Pierre Vidal, et de l’orgue de la chapelle du collège et lycée Saint Louis-de-Gonzague, Laurent Jochum accomplit depuis plus de vingt ans une carrière particulièrement éclectique. Originaire de Thionville, fils et petit-fils d’organiste liturgique, il découvre l’orgue dès son plus jeune âge. Il débute toutefois ses études musicales par l’apprentissage du piano avant de rejoindre la classe d’orgue de Raphaëlle Garreau de Labarre. Il poursuit son enseignement auprès d’André Stricker au conservatoire de Strasbourg, puis de Louis Robilliard à Lyon, où il obtient un premier prix avec félicitations à l’unanimité du jury et un premier prix de perfectionnement. Il complète et enrichit sa formation auprès de professeurs de renom tels que Vincent Warnier, Jean-Charles Ablitzer, Jean Boyer ou encore Thierry Escaich. Il est lauréat de plusieurs concours, notamment le concours international d’orgue de Lorraine et, en 1999, le grand prix d’orgue inter-conservatoires d’Angers nouvellement appelé prix Jean-Louis Florentz-Académie des Beaux-Arts, décerné par un jury que préside Thierry Escaich.
Depuis, Laurent Jochum se produit régulièrement, en récital ou avec diverses formations instrumentales et vocales, en France et à l’étranger. Il a joué notamment à de prestigieuses tribunes à Paris (Cathédrale Notre-Dame, Saint-Etienne-du-Mont, La Madeleine, Sainte Clotilde), et en Province. Il est régulièrement l’invité de grands festivals tels que ceux de Bordeaux, Guîtres, Saint Rémy-de-Provence, Roquevaire, Saint-Malo, Thionville, Saint Bertrand de Comminges… A l’étranger, il est convié en République tchèque, Pologne, Angleterre, Suisse, Grèce, Italie, Azerbaidjan, Oman, ainsi qu’au Luxembourg, au Canada et aux Etats-Unis. Il est également sollicité pour participer aux concerts d’inauguration et se produit avec des artistes renommés, l’organiste Vincent Warnier, la violoniste Marina Chiche, le sopraniste Fabrice di Falco, le baryton Philippe Brocard, soliste du chœur de l’armée Française.
Sa double formation en piano et orgue le conduit par ailleurs à être accompagnateur des petits chanteurs de Saint-Marc sous la direction de Nicolas Porte puis celui du chœur de l’armée française en 2000. Actuellement, il accompagne la maîtrise Saint Louis de Gonzague de Sophie Chiu ainsi que les chœurs Francis Bardot (chœur d’enfants, jeune chœur et ensemble vocal d’Ile-de-France), ce qui l’amène à se produire au sein de très beaux orchestres (Orchestre Colonne, Orchestre Bel’Arte). Titulaire d’un CAPES de Musicologie, il lui tient à cœur de consacrer une partie de sa vie musicale à des activités pédagogiques. Professeur d’éducation musicale dans un collège parisien, il multiplie les projets et initiatives à l’adresse des plus jeunes.
Servi par une excellente technique, son répertoire s’étend de la musique baroque aux grands chefs d’œuvres contemporains, en passant par la musique romantique et symphonique du XIXème siècle, dont il a effectué des enregistrements salués par la critique. http://www.laurentjochum.fr/
Dietrich Buxtehude (1637-1707) : Prélude, fugue et chaconne
François Couperin (1668-1733) : Tierce en taille (extrait de la Messe propre pour les couvents de religieux et religieuses)
Johann Sebastian Bach (1685-1750) : Toccata et fugue en ré mineurBWV 538
Édouard Batiste (1820-1876) : Offertoire de Sainte Cécileop. 10
César Franck (1822-1890) : Cantabile (extrait des Trois Pièces)
Louis Vierne (1870-1937) : Andante et Final(extraits de la Première symphonie op. 14)
Diego Innocenzi est titulaire des orgues du Victoria Hall et des temples de Vandœuvres et de Saint-Gervais à Genève. Il enseigne aussi l’orgue au Conservatoire de Musique de Genève. Né en Argentine en 1971, Diego Innocenzi a commencé ses études musicales à Buenos Aires où il a obtenu un diplôme de piano et a été titulaire de l’orgue Cavaillé-Coll de la cathédrale de San Isidro, sa ville natale. Il poursuit sa formation au Conservatoire de Musique de Genève dans la classe de Lionel Rogg où il remporte un premier Prix de virtuosité en 1999 puis auprès de Marie-Claire Alain à Paris. Il entre ensuite dans la classe de direction chorale de Michel Corboz au Conservatoire de Musique de Genève, où il obtient le Diplôme de chef de chœur en 2003.
Depuis de nombreuses années, Diego Innocenzi mène des recherches sur l’interprétation historique de la musique sacrée et du répertoire pour orgue des XIXe et XX e siècles qui l’ont conduit à donner des conférences et des master-classes en Europe et aux États-Unis. Ces investigations ont débouché sur plusieurs enregistrements d’œuvres pour la plupart inédites pour le label Aeolus : intégrale de l’œuvre pour orgue et des motets de César Franck en deux volumes en collaboration avec Les solistes-de-Lyon-Bernard Tétu ; double album d’œuvres inédites pour orgue d’Edouard Batiste ; musique de chambre avec orgue de Théodore Dubois.
Afin de renouveler la forme des concerts d’orgue et de musique sacrée, il a organisé le Festival d’automne à Vandœuvres consacré à la musique de chambre avec orgue (2002-2010), des cycles de cultes choraux et de cultes cantates, des marathons d’orgue lors des Fêtes de la musique de Genève, un Festival de Psaumes dans le cadre de Calvin-09 et des spectacle mêlant danse contemporaine, vidéo-projection et orgue.
Diego Innocenzi s’est produit dans le monde entier, en Europe, aux États- Unis, en Amérique latine et en Russie. Il est actuellement directeur artistique du Festival d’orgue de Chamonix.
Quand nous avons conçu le programme de cette saison fin 2019 nous n’imaginions pas la crise sanitaire qui a bouleversé la vie collective et la vie professionnelle et personnelle de chacun en ce printemps 2020. Nous avons poursuivi cependant la préparation en espérant que musiciens et public pourraient se retrouver cet été.
Suite aux dernières mesures de déconfinement annoncées par le gouvernement français nous avons décidé cette semaine de confirmer tous les évènements de la saison 2020.
Un seul changement de date : le concert consacré à Maurice Duruflé initialement prévu le 27 juin est reporté au 19 septembre.
Au plaisir de vous retrouver (en appliquant les gestes barrières) !
En 2020 nous espérons vous proposer quatre concerts, une nouvelle édition du stage d’initiation à l’improvisation, et nous serons sans doute présents pour les journées du patrimoine. A bientôt !
François Delor (né en 1941) : Andante dans le style de Mozart
Zsolt Gárdonyi (né en 1946) : Mozart Changes
Guy Bovet (né en 1942) : Le Boléro du Divin Mozart
Nigel Ogden (né en 1954) : Mr Mozart Takes a Sleigh
Inspiration Jazz !
Johannes Mathias Michel (né en 1962) : Suite jazzique
Gunther Martin Göttsche (né en 1953) : Trois préludes de choral
Mons Leidvin Takle (né en 1942) : Take Five Blues, Meditation, Hymn to Freedom
Henri-François Vellut est né en France le 4 juillet 1956. A l’âge de 4 ans il commence le piano, puis il s’oriente vers l’orgue à 13 ans auprès de Pierre Simonet à Montélimar. Il effectue des études d’ingénieur et est diplômé de l’Ecole Centrale de Paris en 1977 (spécialisation Air-Espace). De 1977 à 1980, il séjourne à Brême (Allemagne) et étudie plus particulièrement le baroque nord-allemand (avec Jan Goens), la musique romantique (Hans Heintze) ainsi que la musique contemporaine (Zsigmond Száthmary). En 1980, il se fixe près de Genève et obtient en 1982 le Premier Prix de Virtuosité dans la classe de Lionel Rogg au Conservatoire de Genève ainsi que le Prix Otto Barblan et le Prix Rochette d’improvisation. Son activité de concertiste l’a mené en Suisse, France, Allemagne, Suède, Amérique du Nord et du Sud. Il a effectué des enregistrements pour la Radio Suisse Romande, Radio Bremen et pour la Télévision Suisse Romande, reportage France 3. Il est depuis 1981 organiste titulaire du Temple d’Aubonne. Il est en outre depuis 2003 Directeur de la structure académique à l’Institut Le Rosey, à Rolle. En 2010, il fonde la série des matinées musicales au temple d’Aubonne.
Discographie :
Bach, Dandrieu, Rinck à l’orgue de l’Institut Florimont à Genève (1982)
Musique de Noël à l’orgue de Haslach im Kinzigtal (Allemagne) (1984)
« Orgue au Siècle des Lumières » à l’orgue de l’Institut Florimont à Genève (1990)
